Paola Lemos: Explorar y danzar, una creación colectiva

Cultura

Por: Ezequiel Tiraboschi y Lara Torres 6° IMVA – Indiana Godoy y Julieta Santanna 6° IENM. 

Los proyectos sociales y culturales presentes en la localidad de Unquillo tienen a grandes artistas y trabajadores que los desarrollan y sostienen día a día. Paola Lemos es una de ellas que, al mudarse a la localidad serrana hace seis años, comenzó a plantearse la necesidad de “hacer algo” por la ciudad que la cobija. 

“Me daba cuenta que había muchos artistas y mucha gente capaz y con algunas horas libres para poder pensar en un proyecto social para el barrio donde viven”, comentó. Así, presentó un proyecto en el centro de salud de Quebrada Honda para mujeres del barrio y que actualmente sigue funcionando. 

“Compartir mis haceres con el barrio” fue el nombre que eligió para el taller gratuito que dicta como parte de la alianza que formó con el dispensario del barrio en donde reside. Este trata de “un proyecto de movimiento para las mujeres que van allí semanalmente para sus estudios”, expuso la entrevistada. Y siguió: “Entonces, además de ofrecer los servicios de salud como enfermería, ginecología, escucha psicológica, entre otros, les ofrecen una clase de danza”. 

“Es una clase donde se mueven cuerpos, no es que se mueve una técnica de danza, nadie está ahí para aprender a ‘bailar bien’, con la música ni con el ritmo. Es un lugar para brindar lo sano con el cuerpo”, detalló sobre la propuesta.

Aunar, desde los orígenes

En torno a sus inicios en la danza, Lemos contó que estudió psicología y tras la labor con niños y adolescentes en el consultorio, sintió la necesidad de sacarlos de ese ámbito. “Empecé a hacer pequeños experimentos, llevarlos a hacer la clínica al aire libre, a caminar, a hacer cosas con el cuerpo. Ahí es donde encontré la necesidad de hacer un trabajo más físico, más de movimiento”, rememoró.

Posteriormente, comenzó a indagar en la expresión corporal y al llegar a Argentina realizó la Tecnicatura de Danza. “Solté el consultorio, nunca más atendí individualmente, y empecé a experimentar otros modos en los cuales puedo trabajar con el cuerpo sin perder mi mirada con la psicología que es mi formación”, comentó sobre la vinculación de ambas disciplinas.

También, al llegar al ‘Pueblo de Artistas’ transitó diversos espacios con sus clases de conciencia corporal, expresión y danza. A su vez, en los momentos y saberes compartidos con los estudiantes, y desde una posición de observación, comenzaron a aparecer cuestiones compositivas y escénicas que después proyectó en otras creaciones. 

“Percibir es accionar, tanto para los que están haciendo como para el que está viendo. De ahí nació la idea de hacer una convocatoria para formar un colectivo de artistas” reveló la Lic. en Psicología, acerca del surgimiento de “Entre neblinas”, como bautizó al grupo que se formó.

De esta convocatoria participaron alrededor de 80 alumnos de Córdoba y Sierras Chicas durante tres meses para hacer un laboratorio de creación en la Casona Municipal de Unquillo, de donde salió la obra “Castillo de aire”. 

En tanto, al concluir tuvieron que trasladarse y comenzaron a hacer intervenciones en espacios más chicos, como casas alternativas de la ciudad, con otras personas dedicadas al arte. Más tarde, nació la obra “Pausa da palavra”, una intervención en la que la gente circula y participa de todo lo que sucede. 

La misma fue la más significativa para Lemos ya que pudo reunir sus saberes y todo su recorrido como psicóloga y como bailarina. Además, el material surgido será llevado a la pantalla por medio de un cortometraje junto al director Marcos Rostagno.

Presente y autolimitaciones

“Actualmente el grupo quedó chiquito pero el colectivo sigue, ahora somos nueve y estamos entrenando en unas plazas. La idea es de multiplicación, de contagiar, vamos experimentando otros lugares y la idea es que la gente vea y se pueda sumar. Nos encontramos en una etapa de sostenernos colectivamente con encuentros semanales, entrenando y macerando propuestas para nuevas intervenciones callejeras. Estamos creando por permanecer”, sostuvo.

Por otro lado, Paola forma parte del trío “Contra Palavrão” junto a dos compañeros, con quienes realizan lecturas de poesía entre lenguas. Al respecto, contó:  “Es muy divertido, un actor lee en español, yo en portugués, y vamos cruzando las lenguas hasta que aparezca una tercera. Mientras, un contrabajista va improvisando. Es algo interdisciplinario”. 

Finalmente, Paola a su vez es entrenadora y coreógrafa en el proyecto “Pueblo sin mundo”, una obra escrita y dirigida por Elisa Gagliano, que estrenará el 14 de septiembre y que empezó a gestarse el año pasado para generar un lenguaje corporal en los actores.

Tras un largo proceso, ya se encuentran en la etapa final y sumergidos en el lanzamiento de una campaña de financiamiento para así llegar a la fecha de lanzamiento. La misma tomó una dimensión inesperada y ya cuentan con más de 100 financistas. 

Por último, tras una larga charla acerca de su trayectoria y con una suerte de debate sobre las autolimitaciones en el “hacer danza”, reflexionó: “Uno es el relato que cuenta de sí mismo todos los días”. En la misma línea, reveló que suele encontrarse con personas que dejaron de bailar o que piensan que no pueden hacerlo. 

“En una clase de danza, si las consignas son inteligentes, todos pueden bailar, las potencias están ahí. No es belleza, es encontrarse, expresar. Cada uno puede encontrar su baile y después vemos qué pasa con eso. Hay que entrar en las clases preguntándose ¿qué me mueve estar acá? ¿Por qué estoy acá?”, manifestó.

Por eso, lanzó una instancia llamada “Volver o empezar a bailar”, a través de la cual intenta compartir sus creencias en torno a esta disciplina. “Hay gente que tiene mucha vida dentro y tiene un gran caudal para expresar”, cerró Paola.