Pablo Bruno: un nuevo hogar hecho de canciones

Por: Uma Romero y Agustina González 4° IENM – Facundo Pereyra y Luca Nebbia 4° IMVA

En 2024, El Milenio retrató a Pablo Bruno como parte de una nueva generación de músicos locales que buscaba renovar el folklore sin perder el vínculo con sus raíces. Por entonces, con 26 años, el cantautor transitaba la presentación de Sanará la magia, un disco atravesado por la tierra, el amor, la libertad y los vínculos, y hablaba de la región como uno de los espacios fundamentales para su creación.

Dos años después, aquella búsqueda continúa, aunque con nuevas formas. Bruno acaba de presentar Hogar, un álbum que reúne canciones compuestas durante el último tiempo con otras que esperaron varios años para encontrar su lugar. 

Para el artista, la música conserva además, una dimensión íntima que atraviesa su recorrido desde la adolescencia. “De chico me tocó vivir un par de situaciones muy fuertes y la música fue mi refugio, el lugar donde me pude cuidar, encontrar y saberme”, valora. Esa idea dialoga ahora con el concepto que da nombre al nuevo álbum, entendido no sólo como un espacio físico, sino como un territorio construido a partir del alma, la tierra y las relaciones.

En cuanto a las particularidades del lanzamiento, comenta: “Salí un poco del folklore; hay una cumbia, por ejemplo, y muchas canciones solo con la guitarra y otras con la banda. Hay variedad y amplitud, como habitar un hogar: a veces estamos en soledad, otras veces estamos de fiesta”.

Actualmente, lo acompaña una banda integrada por Leandro Arregues, Ámbar Boursiac, Jazmín El Hay, Lucas Riveros, Said Majmut, Rocío Barrera, Pedro Vergara y Bloski en el bajo. ”Siento que somos ya una familia. Yo llego con una canción y empiezan a ponerle su color cada uno, y eso la lleva a otro lado que para mí es muy importante”, reflexiona al respecto.

El Milenio: ¿Con qué Pablo nos encontramos en Hogar y qué lugar ocupan los artistas que lo acompañan en esta nueva etapa?

Pablo Bruno: Sigo compartiendo el asombro, los nervios que cada disco trae, y esas ganas de querer compartir algo nuevo, mis propias canciones. A su vez, hay un recorrido, un trabajo, un crecimiento en cuanto al audio, en cuanto a la poesía y a la música.

En este disco participa Raly Barrionuevo y también mucha gente, amigos de acá de Unquillo: Esquejes, Laura Bertora, Rochi Gjurkan, Lapo Ponzetti, Ámbar & Jazmín, Yamila Almaraz, que es la cantante de la banda Viva la Pepa Cumbia, de Salsipuedes. También Rodrigo Laje, tremendo luthier y músico que realiza las mbiras; Sole Stampfli junto con Árbola Fusión Afro Folk. Creo que de eso se trata: compartir las canciones, compartir el hogar. Además las colaboraciones también hacen que el trabajo esté teniendo una llegada más nacional.

EM: Tus letras suelen hablar de amor, gratitud y esperanza ¿Cómo encuadrás esos conceptos en este nuevo álbum?

PB: Están firmes, como en todos los discos. Es como mi motor de vida, mi día a día y de ahí lo llevo a la música, a las letras. Sigo la misma línea, todas son siempre canciones de amor. De amor cuando digo hogar, cuando le canto a mi abuela, a la sierra, a un pájaro. Hay una canción del nuevo disco que me gusta mucho que se llama “Virtud”, que tiene un concepto muy amplio. Habla sobre la virtud de un libro que leí que se llama Tao Te Ching. Esa letra tiene una profundidad muy particular, en la que voy para adentro, me estudio, una actitud de estar cerca de mis pensamientos. Y siempre está presente la esperanza de soñar que el día de mañana vamos a habitar un mundo mejor.

EM: El nombre del disco también parece tener un peso particular. ¿Cómo se construyó ese concepto?

PB: El hogar está representado en el alma, que es uno de los conceptos que encontré en todas las letras: siempre está el alma representada, la tierra y los vínculos en comunidad. Somos un hogar y el hogar siempre se vuelve refugio cuando es habitado con un otro, una otra. Por eso elegí este nombre para el disco. Es la primera vez que el nombre de un disco mío no lleva el nombre de una canción. Y lo que busco es que quien escuche se emocione, se sienta representado. Eso es lo más importante, el mensaje que hay en las canciones. La canción que decía antes, “Virtud”, me gusta mucho porque la letra dice “cantando estoy para servir”.

EM: ¿Qué tan importantes son las Sierras Chicas y Córdoba en lo sonoro y lo lírico de este nuevo disco?

PB: En lo sonoro es muy importante. Casi todas las canciones las compuse en las sierras, en la casita Villa San Ambrosio, un lugar en el que siempre me pongo a escribir. Respecto a la banda, muchos de los músicos que me acompañan también son de acá. Además, otras personas que trabajan en la productora Espíritu Andariego, hacen una gran labor por fuera de lo musical. En Unquillo tengo a mis mayores amigos y casi todos los artistas invitados son de acá. Córdoba capital, ni hablar, es el lugar donde voy y vengo y donde grabé el disco.

EM: ¿Qué resta para el 2026?

PB: Espero que este disco nos pueda traer muchas presentaciones, que la gente pueda sentarse a escuchar, porque el músico vive de tocar. Tenemos fechas en Mendoza, Buenos Aires, La Rioja, entre otros lugares donde soy bien recibido. Después, la intención es poder presentarlo en los festivales. Para que un disco retribuya económicamente en Spotify y otras plataformas tiene que tener muchísimas reproducciones y no es algo fácil que suceda.Y quiero seguir aprendiendo. Siento que Hogar ya está generando cosas lindas a nuestro alrededor.