María Belén Pistone: “Mi experiencia como actriz es la que ordena todos mis otros roles”

Cultura

• Por: Morena Rodriguez y Felipe Peralta 4° IENM – Julieta Valverdi y Camila Gianesini 4° IMVA. Redacción: Alejandra Boldo.

Oriunda de San Francisco, hoy vive en Río Ceballos, junto a su pareja y sus dos hijos. Lo que tiene para decir el otro es su mayor inspiración y, mediante esos testimonios construye su dramaturgia. La actuación es su oficio y también su pasión. Escribe y dirige, demostrando un compromiso con el fortalecimiento y la promoción de las artes en toda la provincia. 

Su vocación la encontró en la infancia, cuando llegó al taller de teatro en la Biblioteca Popular de su ciudad natal. “Desde mi niñez, hasta la adolescencia,  fue una fuente constante de conmoción para mí”, rememora y añade que, cuando tuvo que decidirse por una carrera, no tuvo dudas.

Al respecto, reflexiona: “Para mí, la escena teatral siempre fue una parte integral de mi vida, no sólo como una actividad, sino como una forma de percibir el mundo. Es el pan del día. Seguí esa intuición, esa labor que estaba en mí en lo cotidiano”.

Así, pasó académicamente por la Universidad Nacional de Córdoba y, además, complementó con la formación brindada por el circuito de salas de teatro independiente. De esta manera, fusionó los estudios con la práctica, trabajando en la boletería y adentrándose en diversos labores del rubro, tarea en la que continúa hasta la actualidad.

El Milenio: ¿Con qué papel te sentís más identificada?

Belén Pistone: Dentro de la tarea teatral, me identifico con la actuación. Pero como toda carrera que se va complejizando, uno va ocupando diferentes roles que también hacen a la demanda del campo laboral en el que estás inmersa. Escribo también y la escritura hizo que mis compañeros me pidan el ejercicio de la dirección, entonces terminé desarrollando más, en los últimos 10 años, el oficio de dramaturgia y la dirección. 

EM: ¿Cómo se complementan esos roles en tu vida?

BP: Quien pasó por el rol de la actuación se empodera por sobre todos los otros roles. Es controversial lo que digo, porque alguien que se crió sólo en la dirección puede opinar distinto. Pero cuando dirijo y escribo teatro, incluso lo gestiono, mi experiencia como actriz es la que ordena todas las labores, mi experiencia de territorio de escenario.

EM: ¿Hiciste cine?

BP: Ahora está todo parado, pero en Córdoba se filmaba muchísimo. Mis incursiones en el cine son pequeñas, un papel en publicidad y participaciones en dos películas. Pero para participar en cine hago un esfuerzo de conocimiento, porque la actuación allí es otra cosa. 

EM: ¿De qué trata El Cuenco Teatro?

BP: Es una compañía teatral a la que pertenezco. Tenemos una sala en Alta Córdoba y eso es como una fábrica, donde se puede ir a ver teatro, de lunes a viernes. Asimismo, tenemos equipo de actrices, de vestuario, de iluminación y por mi parte, escribo y luego dirijo. Es un arte muy plural.

EM: ¿Cuál es tu inspiración?

BP: Cuando pienso mi obra en general, como si fuera con un dron, tiene que ver con los testimonios. Cualquier cosa que venga de un narrador espontáneo me conmueve, me inspira. Pongo todo el tiempo en valor lo que pasa en la calle, en mis lugares de trabajo, la palabra de la persona, del ciudadano de a pie. En Sensación Cuarteto fueron las cuarteteras, novias, amantes de músicos cuarteteros. En Mi nombre es Eva Duarte fueron las personas que rodearon a Eva Duarte de Perón en el lecho de muerte. En Siripa o lo que no importaba era la palabra de una mujer comerciante y además migrante y su vida en el ascenso económico. Lo que me conmueve profundamente es lo testimonial.

Pero si vuelvo a hacer un paneo de todo lo que vengo trabajando, el feminismo viene haciendo una demanda sobre mis textos que la tengo que asumir, incluso es agotadora. En mi vida cotidiana, cuando quiero construir mi economía, ocupar lugares de representación o de poder, encuentro las limitaciones obvias que está relevando el feminismo.

EM: ¿Qué es el feminismo para vos?

BP: Es una urgencia, no es un gusto. A nadie le gusta estar en una lucha por sus derechos. Y como trabajo con testimonios, esas diferencias están todo el tiempo saltándose en la pantalla. Por eso digo que es agotador, porque yo quiero escribir otra cosa. 

EM: Sobre Sensación cuarteto, ¿qué fue lo más valioso de esa obra?    

BP: Fue una sorpresa para mí. Estaba muy asustada cuando la hice. Tomamos los testimonios de 10 amantes, novias y esposas de músicos cuarteteros. Quería que esa comunidad también se sintiera representada en el teatro independiente, pero enfrenté desafíos al intentar atraer su interés. Aunque esperaba que las personas entrevistadas y otros miembros de la comunidad participaran, descubrí que su principal interés estaba en los bailes cuarteteros, no en el teatro. Eso me llevó a comprender que cada grupo cultural tiene sus propias preferencias y consumos y que no podemos imponerles nuestras propias ideas. Esta experiencia me enseñó que cada obra encuentra su propio camino y destino, y que debemos respetar las diferentes formas de expresión de las comunidades. Las repercusiones, igual, fueron enormes.

EM: ¿Cómo surgió y cómo se viene desarrollando la iniciativa de AnteSala? 

BP: Es una plataforma de tiquetera de teatro independiente. Junto a una socia, conseguimos los fondos para el proyecto, de la mano del Instituto Nacional de Teatro que hizo la inversión. Nosotras transparentamos todo y durante 6 meses el servicio fue gratuito, luego pusimos precio a lo que hacemos. Logramos la programación de cero, con un programador y hoy somos un equipo de 10 integrantes, con coordinadora, community manager y demás, que nucleamos todo el teatro de la provincia. Actualmente, la gente que quiera incursionar en este tipo de arte, tiene todo ahí, las salas, las obras, todo.

EM: ¿En qué proyecto estás trabajando ahora y cuáles son tus próximos objetivos?

BP: Mi próximo proyecto es una obra a partir de testimonios de chefs de alta cocina. La escucha de esos testimonios está puesta fuertemente en mujeres en relación con el dinero y cómo las cocineras pudieron hacerse de una economía en ese contexto, a medida que uno asciende y va ganando terreno o visibilidad. 

EM: ¿Cuáles son tus mayores logros y las asignaturas pendientes?

BP: Hacerme de una economía, tener una sala y una plataforma y brindar servicios sectoriales que no hacen sólo a mi obra. Pendientes: viajar más con mis espectáculos, algo que tengo planificado para cuando mis hijos sean más grandes.